摘要：2025 年 5 月，日本Netflix 宣布将于 7 月 15 日上线吉卜力工作室经典动画《萤火虫之墓》，以此纪念二战结束 80 周年。这部由高畑勋执导、1988 年上映的作品，成为首部登陆日本流媒体平台的吉卜力电影。与工作室一贯的温馨风格不同，它以残酷的战

吉卜力工作室电影《萤火虫之墓》中的节子

2025 年 5 月，日本Netflix 宣布将于 7 月 15 日上线吉卜力工作室经典动画《萤火虫之墓》，以此纪念二战结束 80 周年。这部由高畑勋执导、1988 年上映的作品，成为首部登陆日本流媒体平台的吉卜力电影。与工作室一贯的温馨风格不同，它以残酷的战争为背景，讲述了一对兄妹在战火中挣扎求生的故事，其深刻的反战内核，至今仍在不同时代、不同国家的观众中引发强烈共鸣。

《萤火虫之墓》的原著小说由作家野坂昭如根据自身经历创作。1930 年出生的野坂，在二战期间经历了神户大空袭，这段痛苦记忆成为他创作的源泉。1967 年，正值越战胶着之际，他的小说问世，书中对战争创伤的细腻刻画，不仅是个人经历的映射，更暗含了对战争的深刻反思。

1988 年，高畑勋将这部小说搬上银幕。动画中，空袭后的废墟、兄妹俩食不果腹的窘境、妹妹节子因营养不良离世的场景，每一帧都充满了对战争的血泪控诉。与吉卜力其他作品中常见的奇幻与温情不同，这部影片以近乎白描的手法，撕开了战争最残酷的一面 —— 它不是英雄的史诗，而是普通人在战火中支离破碎的生存实录。

2024 年 9 月，《萤火虫之墓》率先在日本以外的 190 多个国家和地区上线，首周全球观看量达 150 万次（按总观看时长除以片长计算），位列非英语电影第七名。在英语国家的评论区，“不敢再看第二遍的杰作”“与俄乌、加沙局势产生共振” 等留言比比皆是。而在越南，这部影片的影响力更为惊人：上线首周排名第八，线下 200 家影院放映吸引超 8.4 万人次观影，创下老片放映的罕见纪录。

越南观众的强烈反响，与该国的历史记忆密不可分。越战期间的空袭创伤，通过祖辈的讲述代代相传，让年轻一代对片中 “空袭下的平民苦难” 产生了跨时空的共情。31 岁的越南博主 Man Thi Loan 表示，她从影片中看到了与祖辈描述的越战相似的伤痛，“战争是可怕的，和平最珍贵”—— 这种通过家庭记忆传承的反战意识，与野坂昭如创作时对 “战争疲惫感” 的刻画不谋而合。

在日本，《萤火虫之墓》曾于 2018 年高畑勋去世后在电视上播出，此后长期仅限于影院重映等小规模放映。此次 Netflix 将其引入流媒体平台，某种意义上是一次 “记忆的破圈”。正如 Netflix 日本内容部门负责人坂本和隆所说：“对于没有经历过战争的观众，这部电影能成为传递‘记忆接力棒’的契机。”

在二战结束 80 周年的节点，当和平成为日常，战争的残酷性逐渐淡出公众视野时，《萤火虫之墓》的价值愈发凸显。它没有宏大的战争场面，却通过兄妹俩的悲剧，让观众看到战争如何碾碎最基本的生存权；它不喊口号，却用 “萤火虫象征生命短暂” 的隐喻，无声控诉着战争对人性的吞噬。这种 “以小见大” 的叙事，让反战主题超越了国别与时代，成为人类共同的精神警示。

吉卜力选择以《萤火虫之墓》作为首部登陆日本流媒体的作品，颇具深意。它打破了大众对 “吉卜力 = 温暖治愈” 的固有印象，却也揭示了一个事实：真正的人文关怀，不仅在于描绘美好，更在于直面苦难。在全球多地冲突频发的当下，这部 35 年前的动画如同一只穿越时空的萤火虫，用微弱却坚定的光芒，照亮战争的伤痕，提醒世人：和平不是理所当然，而是需要永远铭记伤痛才能守护的珍宝。

正如越南学者山本明弘所言，野坂昭如在创作时曾目睹日本因 “特需经济” 繁荣、却眼睁睁看着越南战火蔓延的矛盾，这种对战争的反思早已超越了国界。今天，当我们在屏幕前为兄妹的命运落泪时，或许更该思考：如何让 “不再重复历史” 的誓言，成为跨越世代的共同行动。

来源：白开水太苦