“光影入万家共赏真善美”系列讲座|汤惟杰：亚洲电影交融共生风华正茂

摘要：对很多中国影迷来说，地缘相近、文化相通的亚洲其他国家电影，是每年上海国际电影节展映期间的“必选项”。这些电影经历了怎样的发展？又蕴含着怎样独特的导演视角、电影美学、文化基因和影像内涵？5月24日，在“光影入万家共赏真善美”系列讲座中，同济大学人文学院中文系副

对很多中国影迷来说，地缘相近、文化相通的亚洲其他国家电影，是每年上海国际电影节展映期间的“必选项”。这些电影经历了怎样的发展？又蕴含着怎样独特的导演视角、电影美学、文化基因和影像内涵？5月24日，在“光影入万家共赏真善美”系列讲座中，同济大学人文学院中文系副教授、上海电影评论学会副会长、上海电影家协会理事汤惟杰以《风华正茂的亚洲电影》为题，选取日本和印度这两国家的电影作品作为范例，为影迷和观众详述了亚洲电影的前世今生。

汤惟杰

主讲人

“在电影节，有时候如果你抢不到那些热门片的票，就去买一张排片相对小众的影片，结果也会发现收获很大。”汤惟杰说，在上海这座城市，在上海国际电影节，我们总能够有这样的机会，去感受全球电影的多样性，以感受电影中所凝结的人类文明。

品味亚洲电影经典作品

SIFF

今年是世界电影诞生130周年，亦是中国电影诞生120周年。电影作为人类历史进入新阶段后诞生的新媒介，天生就带有“人类共同语言”的标签。

以中国观众比较熟悉的日本电影为例，汤惟杰将其发展历程梳理为六个阶段。他指出，日本电影逐渐被世界影迷所关注，从上世纪50年代开始——二战后，一批聚焦反思日本社会现实的新电影崭露头角，掀起了堪称日本电影的“文艺复兴”的浪潮。这个阶段，日本电影真正拥有了超越本国的影响力，标志性事件则是黑泽明导演的《罗生门》在国际上获奖——1951年，该片获得第12届威尼斯国际电影节圣马克金狮奖最佳影片、意大利影评人奖；1952年，又获得第24届奥斯卡金像奖荣誉外语片奖。

讲座现场

这也让日本电影逐渐进入中国观众视线。“以前上海电影译制厂和长春电影制片厂的译制部，都译制过很多日本电影，如《望乡》《我两岁》等，以及宫崎骏的动画片。”汤惟杰说，发展至今，日本已经形成了独特的电影美学，“这次上影节《向大师致敬｜成濑巳喜男×市川昆：浮云与细雪》展映单元，题目中的《浮云》和《细雪》本身就是两部日本电影史上的著名影片，我非常推荐。”

电影《浮云》剧照

电影《细雪》剧照

拥有宝莱坞的印度电影同样是亚洲电影的一支生力军，也诞生了大量精品。“外界或许对印度电影有刻板印象”，但回溯印度电影发展的源头，汤惟杰说：“事实上印度电影有自己的传统和鲜明特点，很多作品有印度主流商业电影又唱又跳的模式，内核却是以社会性议题为导向。”

1951年，《流浪者》问世。这部印度电影史上的名作，反映了印度等级社会的黑暗现实，歌颂了纯洁的爱情和人道主义，汤惟杰对它的艺术形式评价道：“就这么不经意地在一首非常悦耳的歌曲当中，完成了某种叙事功能。”

讲座现场

交流互鉴成亮丽风景线

SIFF

日本、印度以及中国的电影，都是亚洲电影的重要组成部分，也都拍出过影史上的经典之作。近年来，亚洲电影更是令人瞩目：电影市场蓬勃发展，新生力量不断崛起。

汤惟杰在讲座中介绍，上影节长期以来一直立足亚洲视角，不仅早在2004年创立了亚洲新人单元，持续支持亚洲电影和新人的发展，今年更是在影展中特别设立“今日亚洲”单元，为影迷梳理和盘点亚洲的最新佳作和优秀电影人。

讲座现场

目前该单元发布的“年度亚洲电影”片单，选取了2024年和2025年问世的多部新片，包括《巴黎大饭店》《旅途愉快》《最爱今日天空，我却无法言明》《在长椅上》《遗憾地在黎明时分》《父亲的遗产》《摇篮凡世》《父罪清算》《老手2》《X医生：外科医生大门未知子最终章》《佐藤妻夫物语》《花便当》《写写画画》《和山田进行LV.999的恋爱》《初吻》《地震之后》《糟糕的夏天》等作品。

“近年来，亚洲电影人的创作力量不可忽视，才气非常显著、鲜明。”而亚洲电影在文明交流互鉴的同时，也在谋求产业发展的合作共赢。汤惟杰非常推崇印度女导演丽玛·达斯执导的新片《乡村摇滚少女2》，该片也入选了本届上影节“SIFF狂想曲”单元片单。这部把关注点放在印度农村女性身上，讲述她们在当代生活中获取自己生存空间的电影，堪称是亚洲电影交流与合作的样本。虽然也有印度歌舞的内容，但汤惟杰表示“相比于当年的《流浪者》，它的形态更当代化，挺有看头的。”