摘要：长野县警·大和敢助那只独眼所隐藏的神秘往事，加上激烈的动作戏，使得剧场版《名侦探柯南：独眼的残像》创下系列史上最佳开画纪录。本次由曾参与多部名作、经验丰富的重原克也担任导演，倾力执导。本系列为大家揭秘这部电影的制作秘辛与导演手法，分别聚焦于：

※本篇文章有剧透故事核心的部分，敬请注意。

长野县警·大和敢助那只独眼所隐藏的神秘往事，加上激烈的动作戏，使得剧场版《名侦探柯南：独眼的残像》创下系列史上最佳开画纪录。本次由曾参与多部名作、经验丰富的重原克也担任导演，倾力执导。本系列为大家揭秘这部电影的制作秘辛与导演手法，分别聚焦于：

1.故事的起点以及长野县警团队的魅力；

2.毛利小五郎的魅力，以及他与柯南、公安警察之间的关系。正因为有着深厚的背景设定，角色才得以鲜活呈现，同时也揭示了由原作者青山刚昌亲自绘制的“最后的照片”草图背后所蕴含的秘密；

3.对音乐与影像的执着，以及令人惊艳的演出技巧。诸伏高明所看到的“那片风景”中蕴含着的导演炽热的情感。

初次参与演出是在《零的执行人》（2018）高潮场面

——此前作为演出参与过多部剧场版的重原导演。这次首次担任导演，是在什么样的契机下决定的呢？

重原 最初提到这件事，是在我参与演出的《黑铁的鱼影》（2023）期间。那时与角色设计兼总作画监督的须藤昌朋先生在开完会议后，他像闲聊一样说：“后年导演还没定下来，你要不要试试？”因为须藤先生是个很随和的人，我当时也就轻松地回答了句“我想想看吧”。当然，那时候还不是正式的邀约，连同席的制片人冈田悠平先生也说：“如果能得到青山（刚昌）老师的许可，就正式拜托你了。”我当时其实也没太当真（笑）。结果真的决定由我担任后，我立刻去拜访了青山老师。那时候，编剧樱井（武晴）先生以及小学馆的相关人员也都在场，当场就说：“那我们来推进故事吧。”在见面之前我还抱着些许飘忽的心态，但从那一刻开始，我的状态就马上切换成“好，开始干活吧”。

——您最早担任演出的是2018年的《零的执行人》，在那之后的几年里，您和工作人员之间也建立了信任关系吧？

重原 是的。不过刚参与《零的执行人》时，我心里还是有种“我真的可以吗？”的感觉。那时（柯南剧场版）系列已经出了二十多部了，现场有很多从早期就参与的资深成员，我当时非常紧张。而且我负责的部分是作品后半段，从柯南说出“安室先生，这次就请你成为我的协力者吧”开始，一直到“你高看我了”进入片尾的整个高潮段落。我心想：“诶，这么关键的场面由我来负责，真的好吗？”（笑）

——那真是一次非同寻常的初体验啊！

重原 是啊，确实让我震惊了。还有安室的名台词“我的恋人是这个国家”，就在那场戏中。我第一次亲眼见到了青山老师的原画，也就是所谓的“青山原画”，那种冲击非常大。让我体会到：“啊，原来青山老师是这样画原画的啊。”这对我来说是一次非常宝贵的经验。

要讲长野县警的故事，那就非“大和敢助”莫属

——这些经验也都延续到了《独眼的残像》中。那么在与青山老师他们初次会面时，企划大致定下来了吗？

重原 要讲长野县警的故事，这一点在事前就已确定。那接下来就是讨论：在长野县警的框架下讲什么样的内容。从这个点开始进行创作。果然最有看头的还是大和敢助的过去。我们以原作中仅以几格描写的那段文字为基础，开始设想：“这是几个月前发生的事吧”“舞台设定在雪山，会有雪崩出现吧”，有了这些基本元素后，再以此为出发点构思情节大纲。

——例如毛利小五郎称前同事鲛谷为“鳄鱼”的情节，让人觉得很有青山老师风格。关于这些设定，实际的沟通是怎样的？

重原 关于绰号这部分，我记得是最初由樱井先生提了另一个说法，然后青山老师提出将“鲛”改为“鳄鱼”的绰号，大家一拍即合，“这个好！”就这么定下来了。青山老师还提出：“要加入恋爱喜剧要素”“动作戏也要充实”，这是他的一贯要求。而且既然故事讲的是敢助，那么他曾被卷入雪崩的设定就已确定，因此我们也讨论如何避免让影片与2011年的《沉默的15分钟》太过相似。基于这些交流，樱井先生先制定了大框架，青山老师再提出：“如果是敢助，他可能会这么说”“敢助和（上原）由衣之间应有这样的互动”等建议。青山老师对于角色设定以及台词的精雕细琢是必不可少的。

“能用的就用上”，大和敢助的魅力

——在樱井先生的访谈中提到过“这次想打造一部成熟的警察剧”，这点也令人印象深刻。您当时的第一印象如何？

重原 一听到主角是长野县警、编剧又是樱井先生，我就有了心理准备：“这肯定是一部偏成人向的正剧了吧。”（笑）这么一来，制作现场就会比较辛苦。与黑衣组织不同，我们在描写警察时不能太离谱，不能强化虚构感，必须有所考量。尤其长野县警这群人并非“动”的角色，因此动作戏方面也必须控制在现实中合理的范围。像敢助这样的角色，因为使用拐杖，所以动作幅度也有限。

——确实如此！看到敢助在片中数次陷入危机，观众也都揪心不已。

重原 我对敢助的动作非常讲究。正片中应该没有他徒步奔跑的画面。他会借助地形、依靠诸伏高明，但不会亲自冲锋。最后他开车的选择，也是“如果是敢助就只能这么做”的自然结论。这种现实性是我特别注意去描绘的。

——他靠的是头脑和伙伴来弥补身体的不便。

重原 没错。“能用的东西全都用上”，这就是他的魅力所在。

有意描绘的高明凌乱刘海

——长野县警三人组是儿时玩伴，这个组合也很吸引人，您对他们有什么印象？

重原 我觉得他们是还有很多可以深挖的角色。年龄上是大人，也有不少过往，但三人都不是会自我剖白的类型。就像原作一样，常常要从其他角色的台词中“察言观色”。我也非常喜欢这点。另外，我也特别留意去描绘他们之间的团队感。敢助与高明看似互相看不顺眼，其实彼此信赖；虽不说出口，却用行动表达。这种搭档感我特别有意识地加入进去。

——那种“搭档感”确实传达出来了。总是整洁出场的高明，在后段却以凌乱发型战斗，也令人心动不已。

重原 乱掉的刘海，是我特意画出来的（笑）。你能注意到我真的很高兴。

本作中所描绘的“真正的小五郎”

——继上回提到的长野县警之后，毛利小五郎的活跃表现也十分抢眼。例如，他理所当然地对遇到的每一个人都说“鲛谷浩二=鳄鱼”，这一设定也在故事高潮的谜题破解中派上了用场。这是否是觉醒的小五郎刻意为之的表现呢？

重原 一开始我并不觉得他是有意的。只是像和朋友聊天一样随口提起，然后中途才意识到“啊，这么说别人是听不懂的吧”。同时他也察觉到了其中的违和感。

——原来如此。我们知道小五郎是个重感情的人，而在那样的激烈情绪背后，竟然还蕴含着冷静的洞察力。

重原 是的。依我之见，其实小五郎本来就是像这次这样的角色。比如他对柯南说“这种地方小孩别来”，这种态度从一开始就没变过。他始终抱有“为了伙伴，自己必须解开谜团”的坚定信念。这些其实都是他一贯的表现。只是由于《名侦探柯南》是以柯南为视角，导致他那些比较窝囊的一面显得尤为突出（笑）。但这一次我们把焦点放在“真正的小五郎”身上，让他像主角一样站在中心来展现。他并没有什么特别的“觉醒”，只是大家的目光与视角发生了变化。我是以这种想法来刻画他的。

——说得很有道理。小五郎与在《零的执行人》中有过纠葛的公安警察·风见裕也搭档也非常精彩。您在描写安室透（降谷零）为首的公安与柯南、小五郎之间的关系时，有特别注意的地方吗？

重原 我注意的是，他们之间并非完全的盟友。青山老师也曾说过：“安室和柯南并不算是完全的朋友，他们之间需要互相试探。”我特别注重这一点。他们互相分享所知信息时都很克制，有点像“既然你知道这一步，那我也可以透露这一步”的那种博弈式交流。就是这样，他们一步步接近事件的真相。因此他们的对话不会太直白，总是有点拐弯抹角的。

——正因为不是完全的“伙伴”，所以才有那种微妙的距离感。

重原 是彼此的试探。就连风见和安室之间也存在这种探测。虽然安室是否这样我不敢说，但风见明显经常显得说话吞吞吐吐的、难以启齿的样子。那也是一种试探的表现。

青山刚昌老师亲绘的“最后的照片”草图

——风见被安室、柯南，还有这次的小五郎翻来覆去地折腾，真是相当辛苦（笑）。另外，像风见（首次登场是在2016年的《纯黑的恶梦》）这样的角色一样，有可能从剧场版进入原作的角色——比如这次的长谷部陆夫，也让人印象深刻。这个角色的初期草图是您画的吗？

重原 是的，最初的草图是我画的。不过经过青山老师和须藤昌朋先生的绘制，这个角色发生了最大的变化。青山老师所画出的长谷部形象，和我原本构想的相差很大。也正是因为如此，我才意识到“无论是动作表演还是配音，都可以再更鲜明些”，这给我留下了非常深刻的印象。虽然他在设定上是位精英检察官，这个框架我早已想好，但他那一头有个性的卷发，其实并不在我最初的设想中。是青山老师提出“这样子怎么样？头发弄得更有点特征也不错吧？”他真的是非常认真地亲自画出了所有东西。关于鳄鱼（鲛谷）这个角色，我也曾在与正篇无关的草图里提出一些设想，比如“大概是这样性格”“过去可能和小五郎有过这样的经历”等，青山老师也都一一绘制出来了。不过这些设定并不能直接出现在正篇中，我们思索再三，最后决定让他作为一张照片出现在结尾。

——啊，是那张小五郎珍藏的旧照片啊！

重原 是的，那正是以青山老师绘制的草图为蓝本。在画结尾的时候我突然想到，“啊，这里可以用上它了！”

——正因为有这些背景设定，角色才会变得如此富有魅力。

重原 确实如此。在构思角色设计的时候，这种虽未出现在正篇中、但却代表“他大概是这种性格吧”的故事背景是非常重要的。把脑中设想的故事提炼出来转化为图像，就能推导出如何在正篇中展现这个性格。我想，这次我们正是将这些发挥得淋漓尽致。

希望小五郎成为那个决定胜负的人

——小五郎与鳄鱼、长野县警等大人们主导的警察剧情实在令人动容。顺便问一下，导演您个人最有情感投入的是哪个部分？

重原 我亲自绘制分镜的是开头和结尾部分。这两个部分我特别用心，一定要表现得精彩。而且我始终想着要把一切都串联到最后。“最终由小五郎来收尾”这一点在剧本阶段就已经确定了，但要以长野县警为基础才能做到这一点。而且与柯南的并肩作战也必须描写清楚。我希望将这一切融合在一起，营造出“这是一桩长野的案件，柯南是主角，小五郎来解决，但最终是大家共同解决了案件”的结局。

——这正是《名侦探柯南》的魅力所在啊。每一部都会有亮眼的角色登场，但最后总是由柯南以绝对主角的姿态收尾。

重原 是的。所以我把一些超人的动作戏交给了柯南去完成。而在那之前由长野县警尽力拼搏，然后让小五郎在关键时刻大显身手。不过，这份功劳谁也不会知道。平时都是柯南破案，功劳归于“沉睡的小五郎”。但这一次，小五郎并不会登上前台。案件的解决是由长野县警完成的，而且风见也安排了掩护行动，估计最终的报告也会是“毛利小五郎并未在场”。这次的小五郎，其实就像是以往柯南所扮演的幕后功臣的角色。也正因为如此，观众才可能会觉得小五郎就像主角一样。

动画中难以实现的“真实雪崩描写”

——观看《名侦探柯南》时，总会引发对“各自的正义”的思考。这次有关“犯人必须受到制裁”等案件相关人物情感满溢的推理部分也十分精彩。请问在演出方面有何特别讲究之处？

重原 像这种类型的案件，因为观众也能对犯人产生同情，所以更能触动人心。因此我们特意挑选了那些能够引发共鸣的元素，集中展现犯人的苦恼，并将注意力引导到他们的台词上。此外，我们也刻意把背景设置为美丽的天文馆影像。因为推理部分持续较久，台词也较多，观众容易疲乏。正因如此，我们让音乐与影像更加突出，这是我们所面临的最大课题。

——原来如此。说到音乐和影像，最后的飞车追逐场面也令人难以忘怀。在上原由衣跳上大和敢助的车那一幕中，音乐与动作的配合带来了动画独有的快感。

重原 能这么说真是太好了。音乐方面，是我们先向菅野祐悟先生提出了一定的要求，再请他为画面配乐，最后通过“混音”这一流程进行调整。一开始他为我们提供的是相当“饱满”的音乐，之后我们进行了“删减”。有些场景即便出现脚步声或音乐持续响起也不奇怪，但我们刻意让那些声音“消失”。比如刚才提到的犯人台词场面也是如此，我们会让音效逐渐减弱，最终引导观众专注于最想展现的台词或动作。这不仅包括音乐，还有效果音。车内的场景，原本应该能听见雨刷的声音，实际上应该非常吵闹，但当由衣情绪到达顶点时，声音就会突然消失。我们在这些“进入”与“抽离”的处理上非常用心。

——主旋律随着由衣的决意响起，那一刻真的令人动容。雪的描写也非常丰富多彩，有参考的模型或素材吗？

重原 关于雪崩的描写，我们确实参考了实拍影片——例如亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图导演的《荒野猎人》以及其他一些真实影像。动画在自然描写方面其实并不擅长。虽然很擅长描绘充满虚构感的绝美场景，但在表现雪崩袭来时的那种恐惧感上，始终无法超越实拍。我们也将这些素材分享给美术与CG团队。

即使到地球另一端也见不到景光

——诸伏高明在濒死之际所抵达的那片幻想雪原，其梦幻般的美景也令人印象深刻。

重原 那个地方是有明确的原型的。是位于巴西的伦索伊斯·马拉尼恩塞斯国家公园（编辑注：中文互联网多称之为千湖沙漠），一处世界遗产。那片风景是由よー清水老师绘制的印象图为基础创作的。这次的故事背景设定在雪山，冷色调如白色与蓝色占主色，因此我请求他作为一点“治愈点”，使用暖色系来进行对比。因为是巴西，从地理上说刚好在日本的对面。也就是说，高明从长野县“去了巴西”。

——真是宏大的设定，连幕后花絮都如此动人。

重原 是的。高明即使去了巴西，也无法与景光相见——这就是那个幕后设定。我从剧情构思阶段就一直在思考景光该如何处理。当我说“还是希望能让他登场”时，青山刚昌老师就提出了一个方案，说“如果要登场的话，我有一个想法”。好像这个想法原本就在青山老师心中。虽然那一幕篇幅不长，但我心里始终想将其打造成一场美丽的好场景，因此特别为这一幕绘制了大量画面。高明是通过景光的台词意识到自己正在做梦的，但当他看到那片过于美丽的景色时，其实心中已经隐约察觉了。尤其是看到景光胸前竟然有手机这一细节。“为什么？”——自然会引发观众的疑问吧。

——在原作漫画第96卷《遗物》中，安室透确实将那部手机交给了高明。

重原 正是如此。原本应由自己保管、且带有弹痕的手机，为什么会完好无损地出现在景光的胸口？这很令人悲伤，但高明太聪明了，因此很快就察觉了真相。

还有更多想要描绘的角色们

——听到这些令人心碎的故事，真让人想立刻重温那个场景。刚才提到“治愈点”，这部作品中也随处可见冬季特有的温暖描写，比如柯南的红色围巾。这也包含了导演的巧思吗？

重原 是的。既然设定是在冬季的雪山，我一开始就决定要全面更新主要角色的设定图。因为是冬季服装，我们特别在意厚重、圆润、可爱的轮廓设计。柯南的围巾灵感同样来自よー清水老师的印象图。当时他提议说：“（柯南）要不要戴一个能展现动作感的围巾？”我直接采纳了这个点子。我个人非常喜欢柯南的领结型变声器（笑），但这次他没有穿平时那套服装。所以我设计了一条系成像蝴蝶结一样的围巾来代表那份“领结感”，也成为柯南此次的主打造型。为了给围巾的出现找个理由，我们安排了一个戏码，由（毛利）兰帮他系上，这样也使围巾的存在与剧情紧密结合。

——谢谢您分享这些。听了导演对柯南的爱，也让人更加喜爱这部作品。今后有没有想要描写的角色?

重原 这次我首次执导是以长野县警为焦点，为了不偏离主线实际上把角色的数量给大幅压缩了。公安只描写了一部分，刑警们也只是一部分，还有很多本想在东京描写的角色，以及一出现就立刻退场的角色(笑)。

——希望您能再次与那些角色们重逢。也希望我们能再次与重原导演重逢。

重原 谢谢你这么说。是啊。还没描写过的角色自不必说，还有很多我想要深入挖掘的角色，今后也想要继续去挑战。

来源：椎名林檎