“喜剧之神”三谷幸喜：如果说幽默是一种魔法，他是练就炉火纯青的那一位

摘要：关于“三谷幸喜”，你可能耳熟，也可能眼熟，他是众多艺术创作者直白表达过爱意和敬意的日本著名编剧、舞台剧导演、电影导演，也是三栖舞台剧、电视剧、电影的国民脚本家，广受欢迎。

关于“三谷幸喜”，你可能耳熟，也可能眼熟，他是众多艺术创作者直白表达过爱意和敬意的日本著名编剧、舞台剧导演、电影导演，也是三栖舞台剧、电视剧、电影的国民脚本家，广受欢迎。

作为日本“国民喜剧作家”，三谷幸喜凭借《广播时间》《12个温柔的日本人》《笑之大学》《了不起的亡灵》《古畑任三郎》等多部编剧、导演的电影、电视剧俘获众多观众的心，他的喜剧法则“啼笑皆非的误会、出人意料的转折、温情脉脉的结尾”几乎“致命”一般，戳中人笑点的同时，也点中内心深处。

近年来随着作品以及书籍在中国被熟知，三谷幸喜成为中国观众心中的 “喜剧之神” 之一，被亲切地称为“三姑”。

看过三谷幸喜作品的人不难发现，除了在对作品幽默性之上的把握以外，他的作品在结构上也十分精巧凝练。其早期作品在这个方面特点显著，往往甚少外景，特别注重室内戏，更有论者称之为密室剧或是幕后剧。而这跟他最初的艺术创作经历不无关系。

在作为电视剧编剧而声名鹊起之前，三谷幸喜已经在担任舞台剧编剧和导演的工作。在日本大学艺术学部演剧科就读期间，他于大四时创立“东京阳光男孩剧团”并上演以美国经典电影《十二怒汉》为蓝本改编的话剧《12个温柔的日本人》，影响轰动，随后作品被导演中原俊搬上大银幕，次年三谷幸喜凭借该片获每日映画赏最佳编剧奖。

三谷幸喜对于丰富情节的把控和判断、镜头场景的拆分与运用等等基于舞台剧创作的经验，为他影视作品的独特气质带来加成。即使随着艺术生涯的发展，他跳脱出室内空间的局限，但是作品中流畅的剧情、层出不穷的意外事件，加上长镜头的拍摄手法，依然能看到舞台剧的影子，这也使他的作品拥有了独特的“现场感”，不由地使我们感慨：人生的意外是不可预知的，就像生活这场演出是没有彩排的。

即将上演的舞台剧《魔幻时刻》改编自三谷幸喜2008年编剧、执导的的同名电影，作品中呈现了众多可爱而平凡的普通人角色，以“戏中戏”的形式，让我们感受了一连串啼笑皆非的乌龙，也一头扎进平凡梦想的火热。最后，像是缓缓降落在夕阳下温柔的水面，抵达朴素的美好之境。

正如编剧、导演李任所说：“这部作品中不仅充满了三谷幸喜先生的情怀，也充满了我以及我们所有投入其中的人的情怀。”幽默感是有魔法的，三谷幸喜似乎掌握了这种魔法，他将生活轻轻捏碎然后重新穿针引线，让我们跟随他的魔法，看到每一块碎片都折射出不同的光彩。而此次舞台剧，在电影的基础上做了相应的调整，无论从情节还是舞台手法上，都将为观众带来新的体验。